Hip-hop'un 50 Yılı: Türün temel kayıtlarına kronolojik bir bakış - Haberciler.orgHaberciler.org

21 Kasım 2024 - 16:01
SON DAKİKA

Hip-hop’un 50 Yılı: Türün temel kayıtlarına kronolojik bir bakış

Türün en önemli kayıtlarından 50 yıllık hip-hop’a bakın.

Hip-hop’un 50 Yılı: Türün temel kayıtlarına kronolojik bir bakış
Son Güncelleme :

27 Ağustos 2023 - 0:00

Belki duymamışsınızdır, hip-hop yeni yılını kutladı. 50. yıl dönümü bu hafta.

REKLAMCILIK

1970’lerin başında New York’ta niş bir hareket olarak başladı ve şimdi dünyanın en büyük müzik türü ve çağdaş müzik ve pop kültürünün neredeyse her bölgesini hapsediyor.

Bir kültür olarak hip-hop’un acemileri için bunaltıcı olabilir; en zenginlerinden biri ve kendini yenilemeye devam ediyor. Bunu göz önünde bulunduran Euronews Culture, türe bir giriş olarak dinlenebilecek en iyi hip-hop albümlerinin kronolojik bir listesini derledi.

Kapsamlı olmasa veya hip-hop müziğinin tüm kapsamını kapsayansa da, bu ikonik kayıtlar türünü şekillendirdi ve diğer çeşitli müzik türlerinde bugüne kadar etkili olmaya devam ediyor. Bağlı kaldığımız tek kural, solo bir proje veya ortak çalışma olmadıkça hiçbir sanatçı veya grup bu listede iki kez yer almamasıydı.

Dinle, hoparlörlerinin sesini aç – kendine saygısı olan her hip-hop dinleyicisinin sahip olması gereken temel kayıtlar burada.

Sugarhill Çetesi – Sugarhill Çetesi (1980)

The Sugarhill Gang’ın dışarıya tırmanma ilk albümü, geniş çapta ilk hip-hop stüdyo albümü olarak kabul ediliyor. Bu listedeki çoğu albümle karşı örnekler en yüksek saygıya sahip olmasa da, özellikle “hip-hop” terimini daha geniş bir alana sokan “Rapper’s Delight” parçası için hip-hop yıllıklarında önemli bir dönüm noktası olmaya devam ediyor. sözlük. (Terimin köken öyküsünün Robert Keith Wiggins adı diğer: Grandmaster Flash & The Furious Five grubunun bir üyesi olan ve orduya yeni katılan bir arkadaşıyla alay eden ve ona “hip hop” diye bağırmaya başlayan Keef Cowboy’dan kaynaklandığını görmekte fayda var. edin.) Sahne gelişiminde gelişirken, single o zamana kadar görülmemiş bir ana akım görünürlük sunuyordu. Sugarhill Çetesinin sahnesinin temel taşı yoktu, ancak deneysel ve diskodan ilham alan bir dizi şarkıyla kitlelerin damarlarına dokundular. Çetelere pekala farklı bir isim alabilecek bir tür için popüler bir takdir başlatıldılar. David Mouriquand

Run-DMC Run-DMC (1984)

Türün on koleksiyonu daha eski olmasına rağmen, Run-DMC’nin 1984’teki kendi adını taşıyan ilk albümü, tüm bir nesil için hip-hop eleştirmenlerinde devrim yarattı. New York rap üçlüsü, rock ve punk unsurlarıyla eşleştirmeilen ağır davul makineleriyle elemanlarla yaşanan çok daha sert ‘New School’ sesine öncülük etti ve disko rapinin tuhaf ‘Sugarhill’ çağına tarza etkili bir son verdi. Değişim, NWA ve Public Enemy gibi diğer rap gruplarının önünü açtı ve hip-hop’u ana akıma doğru ilerlemede çok önemli bir rol oynadı. Albüm, özellikle altın satan ilk hip-hop projesi oldu ve çıkan şarkılar “Rock Box”ın görüntüsü aynı anda MTV’de yayınlanan ilk rap görüntüsü oldu. Bu albümdeki sesler artık kesinlikle biraz modası geçmiş gibi görünse de hip-hop, Run-DMC’ye çok şey borçlu. Teo Farrant

Halk Düşmanı – Bizi Geri Tutmak İçin Milyonlarca Bir Ulus Alır (1988)

Public Enemy solisti Chuck D evvel, hip-hop’un “Sgt. Pepper’s Lonely Heart Club Band’. Bay D, karşılaşmasında çok da haksız değildi: Public Enemy’nin ikinci sınıf rekoru, notları Beatles’ın ünlü albümü gibi, tamamen çığır açıcıydı ve hip-hop’un ilk gerçek başyapıtı olarak görülüyor.Haklı bir öfkeyle dengeli bu kitap, sosyal adaletsizlik ve Siyahların onlara yönelik temalarına bir punk yansıması getiriyor. için politik bir araç olarak hizmet verebileceğini gösterdi. Public Enemy’nin en güçlü sözlerinden bazılarıyla karıştırılan yayınlar ve resimler, bu albüm grubu en iyi eseri yapıyor; “Don’t Believe The Hype”, “Bring The Noise” ve “Rebel Without A Pause ” gibi hit şarkılar, Run-DMC’nin çıkışlarına karşı daha şiddetli bir denge görevi gördü ve hip-hop kültürünün üzerindeki etkileri hafife alınamaz. Yani evet, ‘It Takes a Nation…’ hip-hop için ‘Sgt. Pepper’s.. .’ rock-pop’tur ve sosyal olarak meşgul olan hip-hop’un yeni ve etkili bir çağını başlattı. DM

NWA – Düz Outta Compton (1988)

1988 yazında NWA’nın silinemez ilk albümü “Straight Outta Compton” yayınlandı. Albüm, 1980’lerde LA County’nin ihmal edilmiş ve aşırı polis tabi bir bölgesinde Siyahi insanlar olarak yaşamanın hayatını ve mücadelelerini anlatıyor. Albümün en popüler şarkıları, o zamandan beri ABD’deki polis vahşetine ve Siyahilerin içinde bulunduğu kötü duruma karşı uluslararası marşlar haline geldi: “Fuck tha Police”, “Gangsta Gangsta” ve “Straight Outta Compton”. Ritmik kayıt kazıma ve synth sesleri, albümde bulunan ham bazen grafik hikaye anlatımında size rehberlik eder. Ice Cube rap yaparken siz onu ısıtmaya başlayınca, gürleyen sesi dikkatinizi çekmenizi ister. Ertesi yıl Billboard’un En İyi R&B / Hip-Hop Albümleri listesindeki dokuz numaraya kadar yükselerek hak ettiği ilgiyi gördü. Hatta ‘Fuck tha Police’ şarkısının icrası 1989’da Detroit’te polis tarafından kesintiye uğratıldı. Adaletsizlik konusunda sizi öfkelendirecek bir albüm dinlemek istiyorsanız, hem Public Enemy hem de NWA’nın 1988 çıkışından başkasına çıkışı. Savin Mattozzi

Beastie Boys – Paul’ün Butiği (1989)

Beastie Boys, ilk albümleri ‘Licensed to Ill’in (1986) ticari başarısının ardından oldukça büyük bir hayran kitlesi topladı. Sorun şu ki, grup birliklere ve parti parçalarına pek hevesli değildi. Böylece New York’tan Los Angeles’a taşındılar, Dust Brothers ile bağlantı kurdular ve hip-hop için bir dönüm noktası albümü haline gelen sonik bir sola dönüş gerçekleştirdiler. Kapsamlı ve akıcılık konusunda gerçek bir “nasıl yapılır” işlevi görüldü ve pratiği türünün ön kasalarına taşındı. 90’larda antrenman yapmaya kadar. “Paul’s Boutique” kaliteli bir şarap gibi yıllandı ve hip-hop’ın temel ilkeleri olan sergileme ve yönetmelikle fışkırıyor. Türün en heyecan verici anlarından birini yakalamaktan başka bir şey başaramadı. NYC’den üç beyaz Yahudi için fena değil. DM

De La Soul – 3 Feet Yüksek ve Yükseliyor (1989)

“Paul’s Boutique” gibi, De La Soul’un ilk albümü hip-hop’ta avlanma arayışlarını yeniden tanımladı ve bu süreçte türünün kendisini yeniden tanımladı. Katmanladılar, yan yana koydular, skeçler sundular ve genişleyen kadarki en eğlenceli hip-hop albümlerinden elde edilenler sona erdi. Grup, çağdaşlarının öfke dolu çıkışlarından ve türdeki bazı yeni ortaya çıkan klişelerden uzaklaşarak yeni bir yön imajı yaşıyor. Derecelendirmek yerine, esprili ama her şeyden önce eğlenceli deneyler yapmaları benimsediler. “3 Feet High And Rising”, alternatif hip-hop’un doğuşuydu ve sonik kolajları ve karşı konulamaz single’ı “Me, Myself & I”, ilginç bir hip-hop yaptı. DM

Quest Adında Bir Kabile – Düşük Uç Teorisi (1991)

Bir albüm “en havalı” gibi bir etiketle gereksiz olabilir. Ancak, bu büyük faydalar tüm dinlemenin en havalandırma albümü. A Tribe Called Quest’in ikinci albümü için Ali Shaheed Muhamma, akranları diğer türlere bakarken caz ve blues kayıtlarından dile getirdi. Canlı bulunduğu bir kontrbası Q-Tip ve Phife Dawg’ın düşünceli sözleriyle birleştiren ‘The Low End Theory’, bir ayağı Gil Scott-Heron’un ilk rap davranışlarının bileşenlerinde, diğer ayağı ise sağlam bir kademe olan bir albüm gibi hissettiriyor. hip-hop’tan. Bu o kadar ikonik bir albüm ki, Busta Rhymes’in “Scenario” adlı albümüyle daha yakın bir yerde olduğu gibi, sadece bir mısra içermesi bile kariyerinizi başlatabilir. Sahip olunması gereken bir şey. jonny walfisz

REKLAMCILIK

MC Güneş –Qui Sème Le Vent Récolte Le Tempo (1991)

Fransa kalır ABD’den sonra ikinci en büyük rap ve hip-hop pazarı Bugüne kadar ve ‘Qui Sème Le Vent Récolte Le Tempo’nun bununla çok ilgisi var. Fransa’dan çıkan tartışmasız en büyük hip-hop sanatçısının bu ilk albümünün etkisi gerçekten küçümsenemez. İncil’deki “qui sème le vent récolte la tempête” (“rüzgar eken kasırgayı biçer”) atasözünün Fransızca versiyonundan gelen şakacı başlığıyla bu kayıt, MC Solaar’ın yetkinliğinin meyvelerini topladığını gördü. . Hem yüksek tempolu hem de karamsar, son derece popüler olan ve ikonun kariyerini başlatan – 30 kişilik fazla bir süre sonra hala güçlü olan “Bouge de là” single’ını sundu. Saskia O’Donoghue

Dr Dre – Kronik (1992)

NWA, hip-hop’un gangsta rap çağını başlatmış ve tanımlamışsa, Dr. Dre onun sesinin mimarıydı. Ruthless kontratından yeni çıkmış olan Dre, Suge Knight ile Death Row Records’u kurdu. Birlikte, 2Pac, Snoop Dogg, Eminem ve 50 Cent dahil olmak üzere birçok neslin en büyük özelliklerine imza verecek ve üreteceklerdi. Muhtemelen Death Row Records’un en iyi albümü, Dre’nin kendi solo albümü ‘The Chronic’ olan ilk albümüydü. Albüm, Dre’nin eklektik müzik zevklerini canlı enstrümantasyonla harmanlayarak 90’ların hip-hop’unu geçen ikonik G-Funk sesini oluşturuyor. Dre’nin vuruşları onun en sıkı vuruşlarından bazılarıdır, ölçüleri genellikle en iyileri arasındadır. Zaman zaman gizemli bir Snoop Dogg’un konuk vokal kariyerine başladı. Bu sadece harika bir hip-hop albümü değildi; türün sonraki yılı için bir plandı. Sadece Dre gibi kuşaktan bir sanatçı, 1999’da aynı derecede parlak ‘2001’ ile devam edebilir. JW

Wu Tang Clan – Wu Tang’a Girin (36 Oda) (1993)

Wu-Tang Klanının olayı yerine ilk geldiklerinde ne kadar sıra dışı kullanımlarını söylemek zor. Irkçılık, dövüş sanatları ve oyunlar gibi çeşitli şekillerde rap yapan, hepsi farklı kişiliklere sahip büyük bir rapçi grubu. “Enter the Wu-Tang”, dokuz üyenin tümü için fırlatma rampasıydı ama aynı zamanda Doğu Yakası rapinin çehresini de sahibi. NWA üyeleri Batı’da yeni bir gangsta rap’in güncel ayrıntılarıken, Wu-Tang Clan olayı yerine kaba ama şovlu yeni bir yapım tarzı getirdi. Bu, mükemmel bir New York rap albümü. Kaygan kancalar, serbest biçimli mısralar, keskin sosyal yorumlar ve yanak dili. Her şey neredeyse doğaçlama gibi geliyor, ancak daha derine inin ve grup sözlerindeki karmaşıklık seviyeleri, hip-hop’un en zorlu grubunun geniş zekasını ele veriyor. JW

GuruCazmatazz Cilt 1 (1993)

Gang Starr MC’nin 1993 tarihli solo albümünün başındaki her zaman çok tatlı Guru, “Barış, yo ve hip-hop ile canlı cazın işletim bir birleşimi olan Jazzmatazz’a hoş geldiniz” diyor. Bazen A Tribe Called Quest ve De La Soul gibi hip-hop sanatçıları caz örneklerini parçalarına çeviriyorlardı. Caz uzun zamandır hip-hop’un köklerinin bir parçası olduğu için ve Guru için bir sonraki adımın belli olması şaşırtıcı değil: müziklerini örnekledikleri orijinal içerika ulaşmak ve bir sabah vaktinde yer ayırtmak. Sonuç olarak, canlı caz sanatçılarıyla Doğu Yakası hip-hop füzyonunu övünen ve her iki türü de parlak bir şekilde onurlandıran müzikal bir simbiyoz kutlaması olan Jazzmatazz oldu. N’Dea Davenport, Dee C Lee, MC Solaar, Courtney Pine, Ronny Jordan ve Roy Ayers gibi isimlern yer aldığı bu film, iyimserden soğuğa odaklanmak cezbedici ton ve tempo değişimleriyle hem geçmişe hem de geleceğe bir bakış sunuyor. Piyasaya sürüldüğünde bir anakronizm olarak görülen de, bu eşsiz hip-hop albümü, tuzuna değecek herhangi bir koleksiyonda yer almalı. DM

Nas – İlmatik (1994)

1994 yılında, New York, Queensbridge’den gelen 20 yaşındaki bir yeni gelen, tüm zamanların en büyük ve en etkili hip-hop albümlerinden biri olarak kabul edilecek bir albüm çıkardı. Nas’ın ‘İllmatik’inden geçiyoruz. Nas, zahmetsiz hükümlerden lirik hünerinin derinliğine kadar bu albümle tüm türü yeniden şekillendirdi ve mükemmellik için yeni bir ölçüt belirlediler. Hip-hop’un en efsanevi yapımcılarından bazılarının – Q-Tip, Pete Rock, DJ Premiere ve Büyük Profesör – yetki kullanan Nas, New York’un projelerinde büyüyen hayatın özünü ham, boom bap fonunda canlı bir şekilde yakalıyor. atım. 40 dakikayı aşan, dolgusuz cilt yüce parçalar. Hip-hop’un tartışmasız kutsal kâsesi. TF

REKLAMCILIK

Fügeler – Skor (1996)

Fugees’in ikinci (ve oğlu) albümünden Lauryn Hill, “Neredeyse The Who’nun rock müzik için yaptığı gibi, Tommy’nin hip-hop versiyonu gibi” dedi. Hill, Wyclef Jean ve Pras Michel’den oluşan Jersey üçlülerinin çarpıcı ‘The Score’ ile elde ettiklerinin oldukça doğru bir açıklaması. Bazen hip-hop mükemmel bir sağlıktaydı, ancak bu tür konut hakkında şüphe duyanlar için daha geniş bir çekiciliğe ihtiyacı vardı. “The Score”, bazı türler arası çekicilik ve türün eşanlamlı hale geldiği tüm çalışmanın iyiliğiyle dolu radyo dostu parçalarla tam da bunu yaptı. Single “Fu-Gee-La”, Teena Marie’nin “Ooo La La La” şarkısından uyarlanmıştır, “Ready Or Not”, The Delfonics’in bir cover’ıdır ve Enya (ENYA!) örneklerinden oluşur ve büyük hit “Killing Me Softly With His” Song’, Roberta Flack melodisinin muhteşem bir yeniden tasavvuru olmaya devam ediyor. Bu, kendini gangsta rap’in ticari başarısından fazla ana akıma gitmeden uzaklaştıran, pop yoluyla hip-hop’du. Ve dünya çapında satılan 22 milyon albümle anında bir grup en çok satan hip-hop albümü oldu ve Fugees’in türünün buldukları listelerdeki yerini garantiledi. DM

IAM – L’Ecole Du Micro D’Argent (1997)

Marsilya merkezli Fransız grubu IAM, 1997’de ‘L’école du micro d’argent’ı geçmişte, ülkedeki rap manzarasını on yıllar boyunca dövmeye alma. Banliyö gruplarının zorluklarını ortadan kaldırmak için seren cesur, politik bölgelerin bir kaydı olan bu kayıt, ABD’nin Doğu Kıyısı ve Fransız Akdeniz’inin seslerini müzikal olarak patlayıcı bir karışımda birbirine bağladı. Gerçekten de, albümün adını taşıyan başlık şarkısı – “silver mic” rap okulunun üstünlüğünü savunan muzaffer bir savaş narası – albümün ön kapağında tasvir edilen Samuray’ın tüm gücüyle çalıyor. Ancak tüm kavgacı palavraların altında, kayıttan daha içe dönük bir ruh gizliyor. Bunu, çok erken yaşta zorlanan genç uzunlukların açmazına sempati duyan “Petit frère” (“Küçük kardeş”) gibi parçalarında görüyor. IAM’nin mesajı Fransız dinleyicilerin çekimlerini çekti – ‘L’école…’ bugüne kadarki ülkenin en çok satan hip-hop albümü olmaya devam ediyor. andrea carlo

Ünlü BÜYÜK – Ölümden Sonra Yaşam (1997)

Kötü durumlu BÜYÜK namı diğer Biggie, 9 Mart 1997’de arabasında bugüne kadar hala çözülmemiş bir cinayetin gizeminde vurularak öldürüldü. Sadece 16 gün sonra, uygun bir şekilde ‘Life After Death’ adlı çift albümü, 24 yaşındaki şarkıcının ölümünün yasını tutan bir izleyici kitlesine sunuldu. Hip-hop’un yaygınlaşmasındaki rekabetlerle gölgelendiği bir dönemde Biggie, 1994’teki parlak çıkışı ‘Ready To Die’ın sonraki müzikal dehasının son vuruşunu dünyaya göstermek için fazla zaman kalmadığını muhtemelen biliyordu. Geniş albüm, “Somebody’s Gotta Die”daki üzücü bir intikam cinayetinden “Hypnotize”a kadar her şeyi kapsar. Albüm, akıldan çıkmayacak kadar ileri görüşlü “You’re hiçkimse (Till Somebody Kills You)” ile bitiyor. Bu, şarkı sözlerinde o kadar kayıp olduğunuz şarkılardan biri ki, koro içeri ve dışarıda akarken vücudunuzun hala ritme göre hareketi unutuyorsunuz – “Ölmek istemiyorsunuz, Tanrım lütfen beni gören söyle.” SM

Lauryn Hill – Lauryn Hill’in Yanlış Eğitimi (1998)

1998’de, The Fugees adlı rap grubu üçte biri olarak hükümdar Lauryn Hill, çığır açan ilk solo albümü ‘The Miseducation of Lauryn Hill’i çıkardı. Yayın sadece rekorları alt üst etmekle kalmadı, aynı zamanda hip-hop tarihinde bir mihenk taşı olarak kendini sağlamlaştırdı. Albümün R&B, reggae ve geleneksel hip-hop’u ustaca bir araya getirme, Hill’in hayat, aşk, Siyahların güçlenmesi ve kadınlıkla ilgili sosyal bölgelerin sözleriyle birleştiğinde, dünyanın dört bir yanındaki dinleyicilerin yakalanmasını sağladı. Yılın Albümü de dahil olmak üzere beş Grammy kazandı ve bunu yapan ilk hip-hop albümü oldu ve yeni bir kadın yetenek çıkarmaya ilham verdi. ‘Miseducation…’ 25. Boyutları yaklaşırken bile, son derece ender kusursuz albümlerden biri olma özelliğini koruyor. TF

Eminem – Marshall Mathers LP (2000)

Eminem’in üçüncü stüdyo albümü o zamanlar oldukça geniş bir hikayeydi, ancak o zamandan beri geleneksel olarak korunaklı Orta Amerika’da hip-hop’un popülerleşmesiyle anılıyor. Pek çoğu onun paçavradan zenginliğinin yükselmesinin, ailesinden uzaklaşmasının ve eleştirmenlere çıkışının aşırıya kaçan bir büyüme olan bu kayıttaki izleyenler, Amerikan alt sınıfının popüler öfkesinin bir varlığı haline geldi. Ufuk açıcı, son derece akılda kalıcı bop “The Real Slim Shady” ve inanılmaz derecede yüksek karanlık “Stan” gibi şarkılarla – hala biraz fazla ileri giden mükemmel hayranları temsil etmek için kullanılıyor – Eminem ve Dr Dre arasındaki işbirliği uzun süredir bir etki olarak gösteriliyor. çeşitli türlerden birçok sanatçı için – ve haklı olarak öyle. SO’D

REKLAMCILIK

OutKast – Stankonia (2000)

OutKast’ın tür atlamalı klasiği ‘Stankonia’, Güney rap için gerçek bitki sağladı. Atlanta merkezli ikilinin ufuk açıcı kaydı, yeni milenyumun en başında yayınlandı ve Y2K kaygısının ruhunu yakalarken, aynı anda 1970’lerin R&B’sinin daha Yumuşak anılarına geri dönüyor. Albümün baş single’ı “BOB (Bombs Over Baghdad)”, getto baskın iniş ve çıkışlarını savaş metaforlarıyla anlatan çılgın davul ve bas vuruşlarının, funk gitarların ve gospel korolarının sürekli çıkışlarıdır. Ama bir sonraki yayındı, ‘Bayan. Jackson’ın – kızıyla evlilik dışı bir çocuğu olduğu için André 3000’den Erykah Badu’nun annesine bir özür – en çok başarıya ulaşan, Billboard Hot 100’ün zirvesine çıkan ve bir Grammy kazanan. AC

Missy Elliott – Bayan E … Çok Bağımlılık Yapıcı (2001)

Üçenizi Alın! Uzun zamandır hip hop kraliçesi koruyucuları bu listeye ne olmayacak? Missy Elliott’ın üçüncü stüdyo albümü, hayranlar ve eleştirmenler oyununu yönlendirmek için başyapıta övgüler yağdırırken, onu türün zirvesine sağlam bir şekilde yerleştirdi. Büyük hit ‘One Minute Man’in yanı sıra, ‘Get UR Freak On’ da 22 yıl önce olduğu gibi bugün de kulağa taze geliyor. Parça, hip-hop’taki en ikonik müzik videolarından birinin yanı sıra, bu tür tarafından nadiren keşfedilen unsurlar da beraberinde getirdi. Doğrudan Pencap’tan gelen ağır bhangra bileşenlerine sahip, kadın liderliğindeki hip-hop’un MVP’si kalıcı olarak kullanılıyor. Bu yılın başlarında Rock and Roll Hall of Fame’e giren ilk kadın hip-hop sanatçısı olması şaşırtıcı değil. SO’D

Madvillain – Madvillainy (2004)

‘Madvillainy’ harikasıyla nerede başlamalı? Kült rapçi MF DOOM ile funk sample ustası ve yapımcıları Madlib, mükemmel simyayı etkileri ve birlikte çıkardıkları tek albüm, underground hip-hop için cesur ve yaratıcı bir adımdı. Deneysel, şarkı sözü olarak yoğun ve yaratıcılığa bir övgüden başka bir şey değil. “Accordion”, “Figaro”, “Fancy Clown” ve “All Caps” gibi parçalar asırlardır ve albümün gücü, haftalık ritimler, birinci sınıf MCing ve lirik hırsızların çılgınca heyecan verici karışımında yatıyor. Bu ileri görüşlü ve eklektik albüm, 2004 yılında hip-hop’un yükselişindeydi. Bu türün yalnızca en büyüklerinden biri değil, aynı zamanda tüm zamanların en iyi kayıtlarından biri olmaya devam ediyor. DM

J Dilla – Çörekler (2006)

2006’daki zamansız ölüm sadece üç gün önce vizyona giren ‘Donuts’, sevilen beatmaker ve Soulquarian J Dilla’nın başyapıtı olarak görünüyor. Dilla’nın hastane masraflarından kurtulmak için yorulmadan uğraştığı bu tamamen enstrümantal albüm, hip-hop’un geleneksel sınırlarını aşıyor ve bir sunucuya ihtiyaç duymadan olağanüstü bir anlatım birimleri. Genellikle “Jay Dee” olarak anılan Detroitli yapımcılar, tümel ikonik MPC 3000 davul makinesiyle orkestrasyona tabi verileri ham, niceleme yapılmamış davullarla eşleştirilmiş girift dilimlenmiş göçmenle alınan, tür içinde yeni bir sesin öncülüğünü yaptı. Tarz, efsanevi yapımcılarının hip-hop’a son vedası olan ‘Donuts’ta zirvesini buluyor. TF

Kayne West – Mezuniyet (2007)

Sanatçıyı arkadan ayırmanın özellikle zamanında bir örneğinde, Kanye – ya da artık tanınmayı tercih ettiği şekliyle ‘Ye’ – üçüncü stüdyo albümüyle çalışmasının zirvesindeydi. Haklı olarak beş kat platin oldu ve Rolling Stone’un Tüm Zamanların En İyi 500 Albümü sıralamasında yer aldı. Örnekler ve sentez sesleriyle olan “Mezuniyet”, gangsta rap’in ana akımı hip-hop’taki hakimiyetinin sonunu işaret etmekle genellemek, bunun yerine gangsta dolu geleneklerine uymayan diğer sanatçıların ticari başarı elde etmelerinin yolunu açar. Elton John ve Chris Martin’den T-Pain ve Lil Wayne’e kadar uzanan zenginlikle işbirliklerine sahip olan parçalar, Kanye’nin kariyeri ve dünyadaki imajı bu başarıyı tam olarak başaramamış olsa bile, eski zamanlardan geçiyor. SO’D

Kendrick Lamar – Bir Kelebeği Pezevenk Etmek (2015)

Bu albümleri kronolojik olarak listelememizin nedenlerinden biri, hip-hop’ın ortaya çıktığı 1973’ten bu yana fantastik bir evrimsel yol izlemesidir. 2015’te ‘To Pimp a Butterfly’ yayınlandığında, daha önce olan her şeyin doruk noktası gibi geldi. . Lamar’ın yetenekli bir rapçi statüsü, ikinci sınıf albümü ‘good kid, mAAd city’ ile zaten güvence altına alınmıştı, ancak ‘TPAB’ onu, yukarıdaki listelerdeki tüm isimler tarafından saygı duyulan, tüm zamanların en iyi rapçisi için sokmaya. NWA’nın ‘Fuck Tha Police’i 1992 LA isyanlarının filmi başladıysa, Lamar’ın ‘Alright’ı da Black Lives Matter protestoları için aynısını yaptı. Konsept albüm, Amerika’daki hayata karşı çok boyutlu bir eleştiridir. Lamar, “u” hakkında iç gözlem yapıyor, “i” üzerinde coşkulu bireyselliği kutluyor, “The Blacker the Berry”de kendi ırksal politikasını yeriyor ve “King Kunta”da tuhaf patlamalar yapıyor. Son olarak, kültürel istismar sahibi Siyah erkekler olarak rolleri üzerine kendisi ve 2Pac arasındaki bir diyaloğu bitiriyor. Lamar, tüm albümleri için onur yağmuruna tutuldu, ancak başyapıtı kesinlikle ‘TPAB’. Ona harika bir hip-hop albümü demek kötü bir hizmettir. ‘Madvillainy’ gibi, herhangi bir türde yazılmış en iyi albümlerden biridir. JW

Mücevherleri Çalıştır – RTJ4 (2020)

Mükemmele yakın dört albümle, El-P ve Killer Mike’tan bir tanesini seçmek zor olabilir – diğer adı: Run The Jewels. Kendi çevrelerindeki en iyi çağdaş hip-hop gösterilerinden biri olarak kabul ettirdiler, asla akılsız bir saldırganlığa veya kolay kandırmaya dönüşmeyen samimi, haklı bir öfke duygusuyla türün sosyal olarak ikna etme biçimini benimsiyorlar. ‘RTJ2’ geniş çapta en güçlüleri olarak kabul edilirken, en son albümleri ‘RTJ4’ en iddialı ve mükemmel bir şekilde üretilmiş albümleri. Haziran 2020’deki Black Lives Matter protestolarının zirvesinde düşen albümün ABD’deki sistemik ırkçılığa ilişkin politik olarak yüklü temaları, Pharrell Williams, Zach de la Rocha ve Mavis Staples, RTJ4’ün ham enerjisini yükseltiyor. Hip-hop grupları en büyük ikilisi mi? İnansan iyi edersin. DM

Küçük Simz – Bazen İçe Dönük Olabilirim (2021)

‘Bazen I Might Be Introvert’ (SIMBI), 29 yaşındaki Londra doğumlu canavar rapçi Little Simz’in yönetici dördüncü stüdyo albümü. Kökleri hip-hop’a sıkı sıkıya bağlı olsa da, bu proje funk’tan ruha, cazdan afrobeat’e uzanan bir dizi başka etkiyi bir araya getiriyor. Orkestrayı andıran destansı çıkış parçası “Introvert”tan “Two Worlds Apart”ın Smokey Robinson ruh mutluluğuna kadar çeşitli cihazlar, Simz’in hakim sesi ve sistemik ırkçılık temalarına değinen keskin sözler için mükemmel bir destek görevi görüyor. Kadınlık Hip-Hop’un canlılığını kendinde sık sık ortaya çıktığı bir zamanda Little Simz, türünsüz bir şekilde canlı ve dizinin canlı bir yönetmeni olarak gösteriyor. TF

İyi dinlemeler!

Not: Bu makale ilk olarak 10/08/23 tarihinde yayınlanmıştır.

gaziantep escort herabet giriş ikili opsiyon bahis herabet getirbet getirbet ankara escort eryaman escort eryaman escort herabet tv 副業 çankaya escort gaziantep escort bayan gaziantep escort gebze escort bayan porno film izle
mersin escort youtube izlenme hilesi gaziantep escort bayan gaziantep escort gaziantep escort
beşiktaş escort