Kanadalı yönetmen Kazik Radwanski kişiler arası dinamikler, özellikle adı açıklanmayan dinamikler konusunda uzmanlaşıyor.
2019 sinema filminin ardından Anne 13.000 ft’teBerlinale’de yapılan ilk gösterim Radwanski, Deragh Campbell ile yeniden bir araya geliyor ( Asla Yalnız Yemek Yemeyin, Anne’den Anne 13.000 ft’te) ve Matt Johnson (yönetmen) Kirlilerve geçen sezon eleştirmenlerce beğenilen Böğürtlen) için Matt ve Mara.
İlk gösterim bu yılki Berlinale Karşılaşmaları bölümünde – her şeyin göz önünde bulundurulması oldukça uygun bir kenar çubuğu adı – öğretmen Mara’nın (Campbell) öğrencilerini şiirlerinde karşıladığını gördük. Sınıfa girmek üzereyken, kitabı yayınlanmış bir yazar olan eski arkadaşı Matt (Johnson), dersi rastgele yarıda keserek onu şaşırttı. Bu ne kadar müdahaleci görünse de gülümsemesini gizlemeyi başaramıyor.
Birlikte vakit geçirirler, yeniden bağlantı kurarlar ve sonunda Mara’nın katıldığı bir konferansa katılmak üzere bir depolanırlar. Mara, kocası Samir (Mounir Al-Shami) ve küçük kızlarıyla birlikte bir hayat sürdürürken, iki arkadaş arasındaki gerilim yavaş yavaş teselli olamayacak kadar yakınlaşır ve bir evlilik için fazla yakınlaşır.
Tanıdık geliyor mu? Kağıt üzerinde ama Radwanski beklentilerle oynamayı seviyor. Romantik komedilerde bir düzine kez görülen geleneksel hikaye anlatımından kaçınıyor ve bunun yerine kişinin çözülmemiş bir geçmişi ve şimdiyle nasıl başa çıktığına dair ilgi çekici bir çalışma yapıyor. Ve yol boyunca kolay yanıtlar ya da klişe duygulara yönelik girişimler yok.
Euronews Culture, Kazik Radwanski ve Matt Johnson ile sahnelendi Matt ve MaraSadakatsizliğin ne olduğu ve söylenmeyenlerin nasıl konuşulan sözlerden daha fazla güce sahip olabileceği…
Euronews Culture: Sinemayı izleyip tavsiye edip sonra insanlardan benden filmi anlatmasını istedi. Aklıma gelen en iyi şey şuydu: Bu daha çok “Yapacaklar mı, yapmayacaklar mı?” romantik bir sinema ve daha çok “Ya yapabildilerse?”. Matt ve Mara’yı nasıl başardınız?
Matt Johnson:Ah, bu tanımlamanın gerçekten harika bir yolu! Sinemayı anlatacak olsam çocukken birbirinin yedi iki kişisini, yetişkinlerde biri evli ve çocukluyken birbirlerini bulmasını anlatırdım. Evli ve çocuklu olduğunu da ona söylemiyor. İnsanlara bunu üyesi, doğru olsa da olmasa da da değil çünkü bunu beyazperdede göremiyoruz – ona söyleyip söylemediğini ve Matt bir yerde bunu biliyor gibi görünüyorlar evliler. Ama bunu tanımlama şeklinizle uyumluydu: “Ya yapabilselerdi?” Çünkü bu bir bakım potansiyeline sahip bir film.
Kazik Radwanski:Evet potansiyel. Ya da belki de aralarında olup bitenler isimlendirmeleri ya da isimlendirmek istemedikleri bir ayrılık. Ya da belki Mara, yanmadan Matt’le var olmak ve etkileşime geçmek istiyor olabilir. “Ya yapabiliyorlardı?” iyi.
Matt Johnson:Bu, bunun harika bir yeniden çerçevelemesi, çünkü gerilim, bu karakterlerin gerçekten birbirlerini sevmedikleri ve açıkça sevdikleri için bir araya gelmek isteyip istemedikleri değil. Ve bunu imkansız kılan da, ayrılıklar boyunca onların içine koydukları bağlamadır; bu yeniden çerçevelemeyi bu kadar ilginç kılan da budur. Aynı zamanda bu yüzden Kısa Karşılaşmafilm için mükemmel bir birleştirme, çünkü bu da başka bir “Ya yapabilselerdi?”, değil mi? O filmi izliyorsunuz ve “Aman Tanrım, bu adamlar birlikte ne kadar da mutlu olabilirler” diyorsunuz ama tabii ki yapamıyorlar. Buna izin verilmiyor.
Sinema diyalogları boyunca doğal ve bağ kurulabiliyor hissettiriyor. Gerçekte ne kadar doğaçlama gerçekleşti?
Kazik Radwanski:Resmi bir diyalog ya da yazılı diyalog yoktu. Duyduğunuz tüm diyaloglar doğaçlamadır ve öyle ya da böyle.
Matt Johnson:Ancak bu, Kaz’ın çekimlerinin devamına kadar “Burada sohbet etmenin beğenilmediğini” ifade etmiyor. Özel konuşmalarımız oldu; üçümüz asla açıkça konuşmadık. Deragh’la özel olarak konuşurdu, benimle özel olarak konuşurdu ve çoğunda benim söylediğim odaklanır ve bana şunu söylerdi: “Bunu bir daha söyle.” Böylece sahneyi tekrar oynardık ve ben de mühlet’in ya aynı diyalog çizgisini değiştirecek ya da bu fikri tanıtmanın yeni bir yolunu bulmasını sağlardım. İyileştirmeye yönelikti.
Kazik Radwanski:Deragh’ın bana sunduğu kafe sahnesi ya da müzikle ilgili yemek masası sahnesi gibi anekdotlar vardı. Bunları Deraghizm olarak adlandırmakta soruyorum ama bunları bir bakıma kendine özgü gözlem türleri. Bana bir hikaye anlatılırdı ve buna bayılırdım, sonra bunun karakteriyle bağ kurduğunu görebiliyordum ve sonra başka bir yere dönüşüyordu.
Sen, Matt ve Deragh arasındaki kimya elle tutulur ve inandırıcı…
Matt Johnson:Deragh ve benim bu dinamiği Kaz’ın son filmini hemen yakaladığımızı söylemeliyim ( Anne 13.000 ft’te)…
Kazik Radwanski:Ve Deragh’ın muhteşem olduğu sahneyi kırmak, kırmak ya da yanıt vermek. Bir karakterin kendini ifade edemediği anları seviyorum. Durmak, cevap vermemek veya tepki vermemek, hayata çok sadık geliyor. İnsanlarda farklı değişiklikler var oluyorlar ve benim sevdiğim şey de bu. Deragh’ın Matt’i biriktirmekte zorlanacağımı söyleyip duruyorum! (Gülüyor)
Kesmek ya da cevap vermekten bahsetmişken, buradaki en anlamlı anlardan diyaloglardan yoksundur. Kocası Samir dururken Mara’nın koşmaya devam ettiği sahne, aradaki iletişim kopukluğu hakkında çözümleri gereken her şeyi anlatıyor. Bazı şeyleri söylenmeden bırakmanız için ne kadar önemliydi? Çünkü özetle sinemada konuşulmayan şeylerdir.
Kazik Radwanski:kesinlikle. Pek çok sahne çektik, güzel küçük anları yakaladık ve Mara ile kocası arasındaki evlerin kısa görüntülerini elde ettik. Gerisini ortadan kaldırmak benim için neredeyse daha fazla etki yaratıyor. Belki daha fazla yankı uyandırıyor ve izleyicinin parçalarının kendi parçalarının bir araya getirilmesine olanak sağlıyor. Kocası belki evde biraz daha fazla mevcut ve kendisi başka bir yerde, çocuklarıyla birlikte bu anların bilgilerini kaçırıyor.
Matt Johnson:Bahsettiğiniz bu örneğite en sevmediğiniz şey, koşu sahnesi; O sahneyi izlerken kendi kendime şöyle düşündüm: “Matt ile Mara arasında böyle bir şey olsaydı ve Mara devam etseydi, Matt gülmeye başlıyordu. Eşiyle birlikte bu sahneleri izleyip “Ya bu Matt olsaydı?” diye farklıda farklı bir kare ortaya çıkıyor. ve bu işler nasıl değişirdi? Çünkü kocasıyla olan ilişkisinde baskın olan o, kocası da tatlı ve ona tamamen katkıda bulunur. aralarında hiçbir oyunseverlik yok, değil mi? Matt’in onu dürttüğü şekilde dürtülmüyor. Matt şöyle gösteriliyor: “Bununla ne demek istiyor? Yalan söylüyorsun, bu küçük oyun da ne? Müziği diyorken ne söylüyorsun? Sadece serin ve iddialı görünmeye çalışıyorsun.” Ve seyirci, kadının bu ev içi hayatı ile bu sevgilinin daha evlilik, özel hayatı ve bu sayede onun farklı insanların nasıl konuştuğunu gerçekten görüyor.
Sinemada tarafı tutmadan çalışıyorsunuz ve dışarıda olanlar arasında gidip gelirken buluyordum. Bir şeyi söylemeden canı çekiyor. Onun dikkatini çekmek istediğini ve zaman zaman onun tarafından küçümsendiğini hissettiğini. Bir denge bulmak ve insanların umutla her iki kahramanın yanında tutmak ne kadar zordu?
Kazik Radwanski:Komik çünkü sanki çatışma ve anlaşmazlıklarla dolu bir sinema filmi gibi geliyor. Bunun anahtarı da kaydedilebilir olan bir şeydi: Kocamın, evde oturan babanın kötü bir adamın olması ya da aralarında küçük masraflar olmasını istemediğim. Onun karakterinin son derece anlaşılır olmasını istiyorum ve tüm karakterlerle derin bir empati kuruyorum. Bu Mara’nın sineması ve zaman zaman bunu gözden geçirme hissini seviyorum. Ve Matt onu söylediğinde arabada çok sert konuşuyor ve ona “Bu kelimeyi söyleyemezsin” diyor.
Matt ve Mara’nın ilişkisine çok özel gelse de sinemanın belli bir evrenselliği var. Herkesin, kurallarının tam olarak tanımlanmadığı bir balonun içinde var olan arkadaşlıkları ya da hiçbir etiketin tam olarak para veremeyeceği için etikete ihtiyaç duymayan bağları olmuştur. Ancak sinemada bir erkek ile bir kadın arasındaki dostluğun hiçbir zaman belirli bir miktarından arınmış olabileceğini uzun süren gizli bir akım var.
Matt Johnson:Erkekler ve kadınlar başka bir şey olmadan arkadaş olabilirler mi? Büyük soru!
Kazik Radwanski:Bu sinema için ilk soruydu. Hangi noktada çizgiyi geçiyor? Sinemanın sürekliliğini aşmasını istemedim…
Matt Johnson:Sinemanın en çok “Aman Tanrım, o çok kötü” anını yaşadığını bilmek ister misin?
Kazik Radwanski:Evet!
Matt Johnson:Benimle telefonda konuştuktan sonra tekrar ettiklerine kocasına dönerek “Sana arkadaşım Matt’ten bahsetmiş miydim?” O da “Hayır” cevabını veriyor. Ve bu benim için gerçekten kötü bir davranıştı. Çünkü bana göre tanımının genel anlamıyla, partnerinize söylemeyeceğinizi, onu açıkça ifade edersiniz. Benim için çok düşük bir tanım var; Gururla kabul etmeyeceğin bir şey yapmazsın. Nietzsche’nin ebedi dönüşü gibi. Bence çıta oldukça düşük; Partnerinizin bilmesine izin vermeyeceğiniz şeye, tehlikeli sulardasınız demektir.
Kazik Radwanski:Samir’le pek çok olumlu ilişki kuruyorum. O parça ve belki de bir parçasının bunu başarmak istemesi. Bunu ticarette düşünüyorum; bazı insanların eski sevgilileri hakkında bilgi edinmesini ister, bazıları ise bunu istemez.
Matt Johnson:Ancak koca Samir mükemmel bilgileriyle hareket etmiyor. Neler olsaydı bilseydi, “Neler oluyor?” diye sordu.
Kazik Radwanski:Belki. Bilmiyorum. Bu yönde de çok ileri gidildiğini düşünüyorum. Bu sadece tamamen asil, ayrılmayan bir erkek arkadaş değil.
Matt Johnson:Belki de neredeyse bir savunma aralığı olan bir ilgi eksikliği.
Kazik Radwanski:Evet, belki. Bölümlere ayırmanın farklı bir yolu…
Çok fazla bozulmadan, sonunu seviyorum çünkü hem çözülmüş hem de çözülmemiş his veriyor. Bunu umut veren ama aynı zamanda oldukça da üzücü çünkü bazılarının yaptığı ve bazılarının vermediği birçok tavizin yanı sıra bir kişinin ev hayatı için yetenekli fedakarlıkları vurguluyor.
Kazik Radwanski:İsimlerini sonunda buruşuk, tek bir küçük bir makbuzun üzerinde görmek her zaman aynıydı. Bu geçici, küçük bir şeyi ama saklayacağı bir şey. Sinemanın adı bile bizim çekimleri sırasında keşfedildiğimiz bir şey. Çok genel bir başlık ama artık bir anlamı var.
Sinemada yayınla yayıncılık ve edebiyat hakkında, “memnuniyetten hedefe” ve seyirciyi çok fazla dert etmemeleri hakkında konuşurken Matt’in söylediği bir cümle var. Aynı filmin yapımcısı için geçerli olup olmadığını söyleyebilir misiniz?
Matt Johnson:kesinlikle. Buna rağmen her geçen yıl daha da derinden inanmaya başladım ve aslında pek çok genç film sanatının ve aynı zamanda kariyer film yapımcılarının yaptığı temel hatanın izleyicilerinizi düşünerek bir şeyler yapmak olduğunu düşünüyorum. Çünkü benim inancım şu ki, diğer insanların ne yapabileceğini tahmin etmede çok kötüyüz ama kendini tanımata çok iyiyiz.
Sinema salonlarına her zaman özellikle ilk film yapmalarını söyledim, başka kimsenin yapmadığını görmeyi çok istediğiniz sinemayı yapmaktır. Ve muhtemelen kaç kişinin buna bağlı özelliklerine şaşıracaksınız. Çünkü hepimiz tamamen farklı olsak da, farklı bizden çok benzeriz. Ve böylece, bir izleyicinin ne yapacağını tahmin etmeye çalışmak veya bunu yüceltmek yerine, bir kaynağın sizden ne söylemenizi isteyeceğini tahmin etmek veya bir ortaktan sizden ne istemek hayal etmek yerine, sadece bunu yapmak çok daha iyidir. Bu bakış açısıyla düşünün: “Ne söylemek istiyorum? Ne görmek istiyorum? Beni ne heyecanlandırıyor?” Ve onun kendine has bir özelliği evrensel hale gelecektir.
Yani bu özel bir görüşse de, kesinlikle bu kurala göre çalışıyorum ve bunun çok yardımcı olduğunu düşünüyorum. Bütün favori yazarlarım ve film yapımcılarım buna atfediyor. En iyi şeylerin son derece kendine özgü ve son derece kişisel olanlardan geldiğini düşünüyorum.
